The Smiths - Hatful Of Hollow
Foto por :Getty Images
Hatful of Hollow tiene una historia interesante. Como la banda The Smiths se enfocaba en lanzar “sencillos” y no “álbumes”, este trabajo compilatorio de su obra salió justo al mismo tiempo que su disco debut, The Smiths. Es decir, la banda de Morrissey y Johnny Marr debutaba con dos discos, uno que respetaba el formato tradicional del LP y otro que compilaba sus “éxitos” del momento; lo anterior, en el mismo año de 1983. Otra particularidad de hechura de este disco es que los tracks incluidos en el mismo fueron grabados en distintas sesiones de la BBC que en aquellos días contaba con estudios de grabación que muchos artistas utilizaban como plataforma para promocionarse al vender sus discos. Tal es el caso de las versiones con el famoso productor, músico y conductor John Peel, quien coordinó las sesiones de grabación para los temas de “What Difference Does It Make?”, “This Charming Man”, “Handsome Devil”, “Still Ill”, “Back To The Old House” y “Reel Around The Fountain”.
Pero además de la manufactura de este disco, apoyándose de las sesiones en vivo para reflejar el perfecto balance que lograban un joven Morrissey -poeta de la autocompasión y la nueva masculinidad-, Johnny Marr -el astro del arpeggio y la melodía-, Andy Rourke -bajista nato- y Mike Joyce -un elegante baterista muy estilo 80’s-; Hatful of Hollow es una oda máxima a la cultura inglesa de la la que no es posible escapar si se tiene en cuenta las condiciones climáticas y sociales de una generación que crecía al mismo tiempo que era gobernada por Margaret Tatcher, en plena guerra fría.
El tema del disco es siempre o el individuo que reflexiona sobre la sociedad que lo envuelve o las relaciones que, en medio de esta sociedad, surgen cada vez más inalcanzables. Hatful of Horrow es un disco que en grado mayor o menor representa la crisis de los valores tradicionales de Occidente como la monogamia, la familia nuclear, las relaciones entre personas del mismo sexo, la exploración erótica en la cultura, la fútil mercancía que los medios quieren siempre vendernos. En este ensayo musical, Morrissey y compañía demuestran su enojo y su inteligencia para detectar estos problemas y a su vez los retratan para que la gente, en especial la de su generación, pueda resolverlos. Cuando un cantante popular canta lo mismo que sus contemporáneos, la única consecuencia es la identificación y la fama que, sin duda alguna, esta banda británica logró de maneras nunca antes vistas.
“Still Ill”, por ejemplo, es el epítome de la clase media británica que se escuda en el padecimiento social para sentirse merecedora. “England is mine // It owes me a living” (“Inglaterra es mía // Me debe la vida”) es la manifestación más pura de una generación que quizás aún se siente más grande que las anteriores, sólo por el hecho de ser hijos de sus tiempos. Aunque al mismo tiempo esta juventud crítica sea una triste generación de jóvenes que no saben hacer nada -están desilusionados- y le echan la culpa a la historia que los precede, como si algo les hubiera robado y por azares de la justicia ésta les debiera retribuir algo a cambio.
Otras canciones como “This Charming Man” exploran una nueva manera de ser hombre/varón. “I would go out tonight // But I haven’t got a stitch to wear” (Saldría esta noche // Pero no tengo un trapo que ponerme”) roza el glamouroso argumento atribuido hasta hace poco -quizás hasta The Smiths- a una feminidad más preocupada por el exterior y la apariencia estética que por los sentimientos. Se trata pues de una oda al narcisismo naciente en una cultura capitalista, contado desde adentro ¿Con ironía? Quizás sí… dejando un hueco a la duda.
En suma, Hatful of Horrow es un disco que gustará a todo aquél que esté interesado en conocer los inicios de la banda de Manchester, pero también a todos aquellos que tengan un interés como se reflejaron las dinámicas sociales de un Inglaterra sumida en la desesperación a principios de los años 80’s en el arte popular como lo era la música de los Smiths. Por ser un disco compilatorio de la primera obra de este grupo, es posible que Hatful of Horrow sea el mejor disco de los Smiths tempranos.
Pero además de la manufactura de este disco, apoyándose de las sesiones en vivo para reflejar el perfecto balance que lograban un joven Morrissey -poeta de la autocompasión y la nueva masculinidad-, Johnny Marr -el astro del arpeggio y la melodía-, Andy Rourke -bajista nato- y Mike Joyce -un elegante baterista muy estilo 80’s-; Hatful of Hollow es una oda máxima a la cultura inglesa de la la que no es posible escapar si se tiene en cuenta las condiciones climáticas y sociales de una generación que crecía al mismo tiempo que era gobernada por Margaret Tatcher, en plena guerra fría.
El tema del disco es siempre o el individuo que reflexiona sobre la sociedad que lo envuelve o las relaciones que, en medio de esta sociedad, surgen cada vez más inalcanzables. Hatful of Horrow es un disco que en grado mayor o menor representa la crisis de los valores tradicionales de Occidente como la monogamia, la familia nuclear, las relaciones entre personas del mismo sexo, la exploración erótica en la cultura, la fútil mercancía que los medios quieren siempre vendernos. En este ensayo musical, Morrissey y compañía demuestran su enojo y su inteligencia para detectar estos problemas y a su vez los retratan para que la gente, en especial la de su generación, pueda resolverlos. Cuando un cantante popular canta lo mismo que sus contemporáneos, la única consecuencia es la identificación y la fama que, sin duda alguna, esta banda británica logró de maneras nunca antes vistas.
“Still Ill”, por ejemplo, es el epítome de la clase media británica que se escuda en el padecimiento social para sentirse merecedora. “England is mine // It owes me a living” (“Inglaterra es mía // Me debe la vida”) es la manifestación más pura de una generación que quizás aún se siente más grande que las anteriores, sólo por el hecho de ser hijos de sus tiempos. Aunque al mismo tiempo esta juventud crítica sea una triste generación de jóvenes que no saben hacer nada -están desilusionados- y le echan la culpa a la historia que los precede, como si algo les hubiera robado y por azares de la justicia ésta les debiera retribuir algo a cambio.
Otras canciones como “This Charming Man” exploran una nueva manera de ser hombre/varón. “I would go out tonight // But I haven’t got a stitch to wear” (Saldría esta noche // Pero no tengo un trapo que ponerme”) roza el glamouroso argumento atribuido hasta hace poco -quizás hasta The Smiths- a una feminidad más preocupada por el exterior y la apariencia estética que por los sentimientos. Se trata pues de una oda al narcisismo naciente en una cultura capitalista, contado desde adentro ¿Con ironía? Quizás sí… dejando un hueco a la duda.
En suma, Hatful of Horrow es un disco que gustará a todo aquél que esté interesado en conocer los inicios de la banda de Manchester, pero también a todos aquellos que tengan un interés como se reflejaron las dinámicas sociales de un Inglaterra sumida en la desesperación a principios de los años 80’s en el arte popular como lo era la música de los Smiths. Por ser un disco compilatorio de la primera obra de este grupo, es posible que Hatful of Horrow sea el mejor disco de los Smiths tempranos.
