La actual escena musical y cultural de Brooklyn, que hoy en día es un gran referente de la música indie, no era la misma que Peter Silberman experimentó en...

La banda

La actual escena musical y cultural de Brooklyn, que hoy en día es un gran referente de la música indie, no era la misma que Peter Silberman experimentó en el año 2006. Recién mudado a la ciudad, Silberman dedicó su tiempo a componer las canciones que en algún momento del mismo año serían grabadas como una obra única, dando existencia a la primera obra (Uprooted) del entonces proyecto solista The Antlers. Inspirado en el folk rock tradicional, el uso de guitarra acústica y coros melódicos, hacen de esta fase de The Antlers una etapa más ensimismada y detallada en su carácter psicológico.

En el disco In the Attic of the Universe que, curiosamente en su portada mostraba a un hombrecillo solitario mirando hacia el espacio estrellado, sería el último proyecto de un The Antlers solista. Incluso en el título de la canción “The Universe is Going to Catch You”, ya notamos una tendencia de Silberman por explorar otros matices mayormente colaborativos. Aparecen las baterías, las cuerdas e incluso los aplausos. El Universo, como referente externo, supera finalmente al individuo Peter y lo lanza hacia la pluralidad sonora y participativa.

Ya entrado el año 2007, Silberman comienza a trabajar dos EP’s que incluirían la participación de otras personalidades de la escena local como Sharon Van Etten y el baterista Michael Lerner. Este último, decidiría unirse permanentemente al proyecto de Silberman en lo que se convertiría en la segunda fase de un The Antlers colectivo. Con la inclusión de Darby Cicci -multiinstrumentista-, The Antlers se embarcaría en una odisea distinta: el de ser una banda puntera para el indie de finales de los 2000’s. Una banda que cumplía con las expectativas de aquella ciudad en crecimiento cultural y artístico.

Ahora, con tres miembros involucrados en un proceso creativo, The Antlers comienza en 2007 a componer y producir el disco que atraería la atención del público. Hospice que llegaría a ver la luz del día en el año 2009 fue aclamado por la crítica como uno de los discos más importantes de ese año. The Antlers (antler en español quiere decir “cornamenta”), como su nombre lo sugiere, adquiría con fuerza un hit dentro de la música independiente. Hospice es un disco temático, describe una relación complicada de cuidados y cariños frustrados. Hay una paciente y un cuidador que en un tormento mútuo se van descubriendo al destruirse y, de modo inverso, desconociéndose mientras se construyen mutuamente en una especie de paradoja. Quizás por esas razones Hospice sea considerado el disco más emotivo de la banda y su primer disco conceptual.

Para el año 2011 se publicaría el EP Burst Apart+(together) y en 2012 el llamado “mejor trabajo grupal de The Antlers”, Undersea EP. Dos producciones que presentarían ligeras modificaciones respecto al estilo de Hospice; los tonos vocales profundos y melancólicos prevalecen de una manera más amigable pero la lírica depresiva y trágica jamás lo hace, generando una especie de contrasentido entre música y letra. De hecho en Burst Apart parece haber mucha más armonía y un sentido de felicidad que se impregna a la audiencia a través de las guitarras eléctricas y los ritmos de batería bien medidos.

A unas cuantas semanas del lanzamiento de Familiars, The Antlers ha presentado algunos tracks que parecen sugerir que entre más pasa el tiempo, mejores se ponen las cosas para un proyecto colectivo que merece nuestra atención. Por lo que se escucha y lo que han declarado, parece que este disco estará cargado de una emotividad más positiva y alegre. Habrá que esperar para ver si este estilo no afecta al sonido de una banda que se ha caracterizado por ofrecer introspectivas muy acertadas para el que los escucha. El verdadero reto de Familiars es, en realidad, superar al disco Hospice o al menos imitar su calidad y su entrega. El disco Familiars sale a la venta el 17 de junio de este año. La banda ya ha publicado el primer sencillo del mismo a través del videoclip “Palace” que se puede escuchar más abajo. La expectativa es grande y la paciencia casi nula.

"Palace" - The Antlers

Lista de canciones

1. “Palace”
2. “Doppelgänger”
3. “Hotel”
4. “Intruders”
5. “Director”
6. “Revisited”
7. “Parade”
8. “Surrender”
9. “Refuge”

Declaraciones de Artista y forma de grabación

En una entrevista reciente con la revista SPIN, The Antlers hablaron sobre el proceso creativo del disco; desde sus retos hasta el sonido adquirido por ellos y el productor Chris Coady. Según Silberman, su proceso creativo fue “una especie de investigación respecto a uno mismo que te deja con un sentimiento de paz” y agregó “yo sólo puedo hacer eso conmigo mismo y quisiera traducirlo. Es algo que le ocurre a mucha gente, ahondar en su vida y sus presupuestos y cuestionarlos”. Según la misma entrevista, The Antlers quiere conseguir un sonido influenciado por grabaciones de Memphis Boys de hacia finales de los 60’s.

El multiinstumentista, Cicci, añadió que “es muy fuerte pasar por un proceso creativo y luego tener que deconstruirlo en el proceso de mezcla”. Por ello reclutaron al productor Chris Coady, quien ha trabajado con Grizzly Bear, TV on the Radio, Beach House, entre otros. Sobre su labor en la mezcla, Cicci declaró: “Él tiene una gran pasión por los efectos de mala calidad, pero sabe también como usarlos para que puedas obtener un sonido muy bello con equipo barato”