El quinto álbum de Taylor Swift, 1989, representa la reinvención de la cantante en la industria musical. Esta nueva producción nos demuestra el interés de...

El quinto álbum de Taylor Swift, 1989, representa la reinvención de la cantante en la industria musical. Esta nueva producción nos demuestra el interés de Swift como artista de ir más allá de lo que normalmente hacía, de salirse de su zona de confort y dar un paso arriesgado hacia el pop, siendo que originalmente fue conocida como una cantante de country. Bajo esta etiqueta, Taylor fue reconocida por haber llevado el género a un nivel de popularidad que hace mucho no veía, alcanzando una posición privilegiada en la industria como cualquier otra de las grandes estrellas del pop. En su carrera como cantante country, que hemos de decir con tintes cada vez más poperos, Taylor se convirtió en una de las más queridas del público no sólo norteamericano, sino mundial.

En esta nueva producción discográfica, reconocemos a una Taylor Swift completamente inclinada hacia el pop, novedad que simplemente parece el paso más lógico y que resultó bastante acertado para su carrera. 1989, el título del álbum, hace referencia al año en que nació pero también al pop creado en aquella época del que sacó su inspiración. El disco está lleno de canciones con una producción brillante, elementos electrónicos y coros súper pegajosos; y aunque el nuevo sonido de Taylor deja atrás lo orgánico del country, la producción de este álbum no se siente excesivamente sintética como muchos otros discos de pop contemporáneos.

A pesar del salto que dio entre géneros, la cantante y su equipo de producción lograron con éxito la creación del tipo de música que llega a encantar a un público masivo, sin que se perdiera la muy particular esencia artística y personalidad de la cantante. 1989 es todo Taylor Swift, y su sólida base de seguidores seguramente lo ha valorado así. Este disco es un reflejo de una nueva faceta en su vida; el primer tema del disco “Welcome to New York” nos lo deja bastante claro. Es un tema de pop destellante que nos habla de su nuevo hogar, la ciudad de Nueva York; entre beats y sintetizadores, este himno a la gran manzana dibuja las luces de la ciudad y su atmósfera mientras nos narra esta nueva etapa.

A lo largo de la carrera de Swift, las letras de sus canciones han sido expuestas al escrutinio de los medios de comunicación y el público al estar siempre relacionados con su vida personal, especialmente con sus relaciones amorosas. 1989 no es la excepción, aunque da un giro bastante interesante. Taylor, naturalmente, se inspira de su propia vida para crear las historias de sus temas. Las referencias a sus experiencias están ahí, como el mismo tema de apertura o como la muy discutida “Out of the Woods”, canción en la que supuestamente habla de su relación con Harry Styles. Sin embargo, Taylor sabe perfectamente cómo traducir sus vivencias personales a un lenguaje universal capaz de reflejar sentimientos con los que muchos se pueden identificar.

El amor y las relaciones siguen siendo temáticas centrales en sus canciones. 1989 está lleno de este tipo de canciones, unas mejor logradas que otras. “Blank Space”, segundo sencillo oficial del álbum, es una canción interesante en cuanto a su contenido. Está completamente relacionado con la vida de Taylor y los mitos que se han creado alrededor de su vida amorosa, elementos con los que juega en una especie de burla hacia sí misma. Musicalmente, “Blank Space” ofrece todo lo que se esperaría de una canción de pop comercial, melodía adictiva y un coro que podría ser aprendido por cualquiera.

Y por supuesto está “Shake It Off”, el primer sencillo del disco que es la magnífica respuesta que Taylor le da a todos sus “haters”, a todas esas personas que la han criticado a lo largo de su carrera. Ella les dice ‘no me importa lo que digan’ con una actitud completamente relajada, mostrando su despreocupación sobre todas las cosas que se hablan o se creen de ella. Este tema, la carta de presentación de 1989, es alegre y evoca a un ambiente de festejo y celebración, cosa que ayuda a que un tema escale rápidamente las listas de popularidad, manteniendo una calidez en su producción que hace no se sienta plástico por completo.

Lo que Taylor logra con 1989 es decirle adiós a varios aspectos de su vida y darle la bienvenida a otros; por supuesto que es un adiós al country, género que la vio crecer y con el que alcanzó el éxito y a sus canciones de amor adolescente. Ya con 25 años, Taylor le dice hola al pop mostrándose un poco más relajada en cuanto al reflejo público de su vida personal; la madurez es palpable en sus canciones y no es sólo por el cambio de género. Finalmente, 1989 es la prueba superada de Taylor a ella misma y al mundo de que puede darle un giro a su carrera y seguir teniendo éxito, superándose artística y comercialmente.